Kjærlighetsforhold

Nei! Jeg skal ikke fortelle om mitt, men om det vakre forholdet som oppstår mellom tekst og fotografi om du bruker det korrekt. Det kan i grunn dras sammenligninger til livet i seg selv; Et hardt og brutalt bilde, mot en myk og skjør tekst, blir ofte utfordrende. Skjønt du har disse unntakene som bekrefter regelen, men i dag skal jeg ta for meg harmoni mellom bilde og tekst. Og hvordan bruke tekst og bilde kreativt sammen.

Det kan være vanskelig å vite hvordan plassere tekst på et bilde for å skape det beste uttrykket. I noen tilfeller finnes det ingen rom for usikkerhet, men i andre tilfeller kan det være utfordrende å vite hvordan treffe mottakeren på den best mulige måten.

En av de vanligste måtene å legge inn en tekst i et fotografi er å bruke området med mest rom. Det kan være et bilde med mye luft over et objekt eller om du f.eks. bruker de mørkeste områdene i et bilde.

Nå er dette to enkle eksempler for å vise hvor det faller seg naturlig å plassere teksten, men bare vent, det kommer mye mer spennende ting litt lenger ned på denne siden.

Bruk transparente lag

Du har kanskje et bilde som du har bestemt deg for å bruke til en poster, invitasjon et.c. Du prøver å plassere tekst på bildet, men det vil bare ikke fungere. Bildet kan være rotete og det skjer mye i bildet og da er det litt vanskelig å få en tekst til å funke optimalt. Da er det en genial løsning på dette; Transparency! Det lar deg bruke det bildet du har lagt din elsk på og samtidig få en tydelig tekst.

Form teksten rundt objektet

En morsom måte å få et lekent uttrykk er å la teksten følge objektet i bildet. Det ser ofte også mer ‘forseggjort’ enn en firkantet  tekstblokk.

webbilde5

Bruk objekter

En annen måte å skape mer liv i et bilde på er å legge tekst på et objekt.Disse objektene kan du kombinere med eksemplene over.

Bildet i fokus

I tilfeller hvor bildet taler for seg selv og du egentlig bare vil ha en enkel tilleggsinformasjon kan du velge å la bildet ta fokuset.  Varier med uttrykket i teksten, som i dette tilfellet er en bold fadet tekst.

nordlogo6.jpg

Eller som i dette tilfellet. Tre forskjellige overskrifter som ikke stjeler all oppmerksomheten fra bildet.

Det er egentlig bare å leke seg litt frem og tilbake og se hva som fungerer best. Prøve med forskjellige fonter, transparency, med eller uten objekter. Plutselig så vil du se at det sitter.. Dette er det mest elementære innen det å bruke tekst på bildet og jeg kommer til å vise deg mer avanserte måter i et senere innlegg, måter som vil få deg til å virke som en proff, neste gang du sender ut innbydelser til festen, bryllupet, bursdagsselskapet..

 

Typografi – Min form for sjokolade

Typografi er nesten like digg som sjokolade. Nå er ikke jeg spesielt glad i sjokolade, så sammenligningen er mer for å lage et bilde på min fascinasjon for det. Når andre sitter og ser på interiør de ikke har råd til på pinterest, leser jeg om skriftstørrelser de brukte på 1700-tallet.

Typografi, Skrifttyper eller font er utforming  av skrift og bokstaver i grafisk design eller trykkerfaget. Begrepet brukes også om den visuelle formen på trykt tekst. Typografi er opprinnelig et håndverk som oppstod med boktrykkerkunsten på 1500-tallet hvor de satt eller trykket tekst ved hjelp av forskjellige teknikker. Selve trykkerfaget er omfattende og spennende. Det gir kunnskap om hvordan skriften er bygget opp og hvordan du setter sammen skrifttyper for å gi leseren en estetisk stimuli. Faget gir deg kunnskap om  form, skrifttyper, sammensetninger, størrelser. Hvor brede bokstavene skal være, hvor lang avstand de skal ha fra hverandre. Du lærer om hvilke tuper materialer f.eks papir som egner seg til de forskjellige skrifttypen. Om fargesammensetninger, ulike trykkteknikker.

Før i tiden kunne man virkelig kalle dette trykk-kunst. Da tegnet de opp for å hånd på plakater som barbereren rundt hjørne skulle ha, for å trekke fler kunder. Eller ysteriet til gamle Pedersen som hadde de aller beste fløtemysostene. I dag hvor utføres alt digitalt, ved hjelp av og utføres i dag ved hjelp av digitale ombreknings- eller tekstbehandlingsprogrammer.

En font starter som regel med litt skriblerier på et ark, en tanke, en idé, en inspirasjon. Deretter utvikler det seg til et produkt som senere strekes opp i f.eks illustrator. Der får du laget alle kanter rette eller de korrekte buene du ønsker på din nye font. Du skaper du en helhet ved å få riktig avstand mellom bokstavene og samme høyde. Slik at alt ser rent og pent ut. Det tar litt tid, så vær tålmodig..

pexels-photo.jpg

 

Hva er de forskjellige fontene?

Typografer og designere vil nok svare deg at det er mange klassifikasjoner på dette, hver og en med sin opprinnelse og tekniske definisjon. Og det har de helt rett i. Fra de trauste, men allikevel mye brukte Arial, Times New Roman, Verdana, til megakule fonter som Pricedown og Yellowtail. Det er fire grunnprinsipper som kan gi deg kunnskap når du skal velge deg ut det som passer for ditt bruk. Eller om du bare vil briljere litt om du en dag blir spurt.

1) Serif: Serif fontene har små linjer i kantene. Eller ‘føtter’ som det også kalles. De blir ofte sette på som litt mer seriøse fonter og blir brukt i aviser, tidsskrifter et.c.

2) Sans-Serif: Sans-serif betyr rett og slett uten serif. Dise fontene har ikke disse særpregede ‘føttene’ i kantene, men er mer avrundet og ser generelt mere moderne og strømlinjeformet ut.

3) Script: Scripts er fonter som ser kursive ut eller er som håndskriften din. De har ofte bokstaver som henger sammen i hverandre, som da vi lærte løkkeskrift på skolen.

4) Dekorativ: Disse fontene er ment for å fange oppmerksomheten din. De ikke nødvendigvis de mest praktiske fontene, men gjør seg godt på en festivalposter. Disse fontene bør du bruke med omhu og til et spesifikt designarbeid.

m

I dag er ligger det allerede en del skrifttyper på maskinen din eller i programvarer når du kjøper de, og resten kan du få kjøpt for å slippe all jobben med å lage det selv. Det du imidlertid trenger å kunne litt om er hvilke sammensetninger som fungerer sammen. Slik at du ikke skaper en tekst med to forskjellige fonter som begge to kjemper om oppmerksomheten. Tenk harmoni eller kontrast, ikke konflikt!

Den enkleste måten å sette sammen fonter er ved å bruke skrifter innenfor samme skrifttypefamilie. Finn en ‘superfamilie’ med variasjoner innenfor den enkelte skrifttypen så er det egentlig bænkers. En god ‘superfamilie har en serif versjon og en sans versjon. Noen eksempler på dette er Meta Serif     Meta Sans  – Lucida Serif     Lucida Sans – Centuy Serif     Century Sans.

Selv om Sans Serif og Serif kan klassifisere hvordan skrifttypen ser ut, har så har de begge flere underkategorier. Tradisjonelle skriftyper er tydeligere i utseende på de forskjellige versjonene som regular, italic, bold. Mens moderne skrifttyper har mer variasjon i underkategoriene sine. I tillegg til regular, italic, bold som er de vanligste underkategoriene, har de ofte semi-versjon, black-versjon, condenced-versjon, light-versjon, ekstra bold-versjon.

kl.jpgUnder skal jeg vise deg den deilige sammensetningen mellom forskjellige skrifttyper og hvor stor forskjell det er om du gjør det riktig. I mellomtiden kan du bestille deg denne boken som banker alle ‘shades’ bøken langt ned i støvlene.

mediedesign-35

Skrifttyper som passer sammen

Lato bold og Open Sans light

jkn.jpg

Bodoni bold, Bodoni italic og Montserrati regular.

nbm

 

kjb

 

 

En designers drøm

Det er noen ting en designer ikke klarer seg uten. En sterk og rask pc og oppegående wifi er to selvfølger, men jeg tenker på alt dette rundt de fysiske hjelpemidlene. Hvilke nettsider og forumer vi bruker når vi skal skape et produkt. I denne posten skal jeg ta for meg de tingene.

Det er rett og slett noen ting du ikke klarer deg uten.

 

Illustrator og Photoshop

En pilar i enhver designers liv. Dette er de mest utviklede hjelpemidlene til en designer. Det har fantastiske bruksområder og du kan skape om idéene dine til digital kunst. Hvis du har tenkt å starte en karriere som grafisk designer er Photoshop det første du bør skaffe deg. Selv er jeg mer fan av Illustrator, men det er fordi jeg tegner mye selv i stedet for å kjøpe ferdige vektorer.

jbkjjbjb.png

 

DaFont

Dafont er uunnværlig for enhver designer. Det er et stort arkiv med gratis fonter som du trenger en haug av når du skaper digitale uttrykk. Du kan søke gjennom forskjellig themes som passer ditt prosjekt.

dafo.png

 

Pexels

Om du er freelancer eller fulltidsansatt trenger du en mappe med bilder. Om du ikke er så heldig å ha ansatt en profesjonell fotograf eller et firma som har råd til å kjøpe alle bildene du trenger, er Pexels det rette stedet for deg. Her er bilder med høy kvalitet for ethvert bruk.

kb.png

 

Slack

Slack er et samhandlingsverktøy for å slippe den tidkrevende kommunikasjonen på mail. Et mas frem og tilbake hvor det meste av energien går på å irritere seg over hvor mange minutter det går mellom hver sendte mail, og til du får respons. Dette mine damer og herrer, er nå et etterlagt kapittel. I tillegg til Slack har du anre tilsvarende sosiale løsninger som basecamp, socialcast og yammer. Du har chat muligheter, gruppechat, gjøremål og kan sende filer, se hvem som er online et.c. De har litt forskjellig oppsett, så finn frem til den som fungerer best for deg.

ihg.png

Trubadurfestivalen

En av våre lokale festivaler har jeg de siste årene laget festivalposter til. I tillegg til en webside. Dette er en gjeng med unikt gode folk og det er en ære å kunne jobbe med de.

Det er også en stor ære å bli satt pris på. 14089013_1056081877803300_2456668796047143326_n

Masse inspirerende mennesker møter man også.

 

Sceneteppe

En kul gutt i gruppen BLAKK trengte et sceneteppe til en konsert. Aldri noe jeg har gjort før, men siden det er en gammel klassekompis sa jeg selvsagt ja til det. Man må være lojale. Det ble en forrykende konsert og gutta ble fornøyd.

received_712775218871145

13445253_1004246496320172_7250954287788297653_n13445323_1004246976320124_9169695167351415828_n